声を出す練習は、ただ大きな声を出せばいいわけではありません。大切なのは、その声が誰かに向かっていること。目の前の人に、あるいは少し離れた誰かの背中に、ちゃんと届くように声を出す。その感覚を、子どもたちは遊びの中で少しずつ覚えていきます。
今回は、演劇療育の中で行っている「背中にドン」というメニューを紹介します。
これは、子どもたちが声を相手に届けるための練習です。ただ発声するのではなく、「この人に向かって声を出す」「相手の背中まで声を届ける」というイメージを持ちながら行います。
アシスタントとして、子どもたちにも参加してもらいながら進めていきます。先生がまず見本を見せて、子どもたちに「ちょっと向こうを向いていてください」と伝えます。そして、声を届ける相手を決めます。
ポイントは、声をただ前に出すのではなく、相手の背中の奥にまで届くようなイメージを持つことです。
「背中にドン」と聞くと、少し強い言葉のように感じるかもしれません。でも実際には、力任せに声を出す練習ではありません。相手をよく見て、相手に向かって、声を届けようとする練習です。
演劇の中では、声はとても大切です。
けれど、声の大きさだけが大事なのではありません。誰に向かって話しているのか。どこに届けようとしているのか。その意識があるだけで、声の出方は変わっていきます。
子どもたちにとっても、それはとても大切な経験になります。
自分の声が相手に届く。相手がそれを受け取ってくれる。その感覚は、コミュニケーションの土台にもなります。声を出すことが苦手な子も、遊びの形になると、少しずつ自然に参加しやすくなります。
だからこの練習では、楽しさを大事にしています。
「練習しなさい」と言われると身構えてしまうことでも、遊びの中に入ると、子どもたちは自然に挑戦できます。声を届けること、相手に向かって表現すること、身体を使って伝えること。それらを一つひとつ、楽しみながら体験していきます。
最初は、先生が「この人に向かってやってみよう」と声をかけます。
そして子どもたちは、相手の背中に向かって声を出してみます。背中の奥に「ドン」と届くように。もちろん本当に押すわけではありません。声のエネルギーを、相手に向けて送るような感覚です。
声は、ただ出すものではなく、誰かに届けるものです。
この感覚がつかめてくると、子どもたちの声は少しずつ変わっていきます。
ただ大きい声ではなく、方向のある声になります。ぼんやりとした声ではなく、相手に向かう声になります。そこには、自分の存在を少し前に出すような力があります。
演劇療育の面白さは、こうした練習を「訓練」としてではなく、「遊び」として経験できるところにあります。
子どもたちは、楽しみながら声を出します。先生や友だちと一緒に笑いながら、相手に届けようとします。その中で、発声や表現だけでなく、人との関わり方も育っていきます。
「背中にドン」は、とてもシンプルな練習です。
でもその中には、声を出すこと、相手を意識すること、自分の思いを届けることが含まれています。演劇の技術でありながら、日常のコミュニケーションにもつながっている練習です。
子どもたちと一緒に楽しみながら、声を届ける。
それは、大きな舞台に立つためだけの練習ではありません。自分の声が誰かに届くという経験を重ねるための時間です。そしてその経験は、子どもたちの中に小さな自信として残っていきます。
今回は、演劇療育の中で行っている「背中にドン」というメニューを紹介します。
これは、子どもたちが声を相手に届けるための練習です。ただ発声するのではなく、「この人に向かって声を出す」「相手の背中まで声を届ける」というイメージを持ちながら行います。
アシスタントとして、子どもたちにも参加してもらいながら進めていきます。先生がまず見本を見せて、子どもたちに「ちょっと向こうを向いていてください」と伝えます。そして、声を届ける相手を決めます。
ポイントは、声をただ前に出すのではなく、相手の背中の奥にまで届くようなイメージを持つことです。
「背中にドン」と聞くと、少し強い言葉のように感じるかもしれません。でも実際には、力任せに声を出す練習ではありません。相手をよく見て、相手に向かって、声を届けようとする練習です。
演劇の中では、声はとても大切です。
けれど、声の大きさだけが大事なのではありません。誰に向かって話しているのか。どこに届けようとしているのか。その意識があるだけで、声の出方は変わっていきます。
子どもたちにとっても、それはとても大切な経験になります。
自分の声が相手に届く。相手がそれを受け取ってくれる。その感覚は、コミュニケーションの土台にもなります。声を出すことが苦手な子も、遊びの形になると、少しずつ自然に参加しやすくなります。
だからこの練習では、楽しさを大事にしています。
「練習しなさい」と言われると身構えてしまうことでも、遊びの中に入ると、子どもたちは自然に挑戦できます。声を届けること、相手に向かって表現すること、身体を使って伝えること。それらを一つひとつ、楽しみながら体験していきます。
最初は、先生が「この人に向かってやってみよう」と声をかけます。
そして子どもたちは、相手の背中に向かって声を出してみます。背中の奥に「ドン」と届くように。もちろん本当に押すわけではありません。声のエネルギーを、相手に向けて送るような感覚です。
声は、ただ出すものではなく、誰かに届けるものです。
この感覚がつかめてくると、子どもたちの声は少しずつ変わっていきます。
ただ大きい声ではなく、方向のある声になります。ぼんやりとした声ではなく、相手に向かう声になります。そこには、自分の存在を少し前に出すような力があります。
演劇療育の面白さは、こうした練習を「訓練」としてではなく、「遊び」として経験できるところにあります。
子どもたちは、楽しみながら声を出します。先生や友だちと一緒に笑いながら、相手に届けようとします。その中で、発声や表現だけでなく、人との関わり方も育っていきます。
「背中にドン」は、とてもシンプルな練習です。
でもその中には、声を出すこと、相手を意識すること、自分の思いを届けることが含まれています。演劇の技術でありながら、日常のコミュニケーションにもつながっている練習です。
子どもたちと一緒に楽しみながら、声を届ける。
それは、大きな舞台に立つためだけの練習ではありません。自分の声が誰かに届くという経験を重ねるための時間です。そしてその経験は、子どもたちの中に小さな自信として残っていきます。